前游戏圈大佬转型AI虚拟人，挑战青少年社交新模式

说起姚勇和厉宇航，不少混游戏圈的老炮可能要搜搜记忆库，毕竟这俩人名字低调得像武林高手里的扫地僧，亲自上场的机会不多，但背后搅动风云那是实打实的存在。

大家小时候在《QQ炫舞》里蹦跶过的，多少沾了他们的光。

两位大佬带着永航科技，一路从3D引擎硬核研发起家，混到把公司卖给鹅厂换走几个小目标，赚得盆满钵满，按理说，这剧情走向是不是该换成环游世界躺平养老，或者写点“财富自由后如何不无聊”的毒鸡汤？

可真金白银到手后，他们却没按照剧本来，转身又扎进了更刺激的主线，研究起各种“人人劝退”的行业——譬如倒腾VR、琢磨2B大数据，最后折腾到AIGC社交赛道搞AI人脸。

有人说，这两位大哥大概体内自带打怪升级的BUG，通关一个副本都不忘试试二周目，热爱搞事没到点。

细究下来，浮华背后其实藏着个好大问题——到底，永航换了现金，姚勇他们为什么没一拍两散云淡风轻，反倒还要“再叛逆一次”，跑去啃更硬的骨头？

游戏圈表面风光，底下可不就是“打工人千千万，上市独木桥上寒”。

永航当年利润几亿，妥妥的现金奶牛，但姚勇他们却不满意。

为啥？还不是看到了行业的天花板。

公司成熟以后，你再想招牛人，愿意拼命的少了，动力机制失灵了。

想创意思路吗？憋到最后都是陪着大厂打下手，专门搞腾讯系产品，吃的是大平台的饭，出的是细分工的力，灵感慢慢磨成了螺丝刀头。

姚勇干脆一刀切，卖公司套现——退出永航不留恋，他说得云淡风轻，仿佛“通关”就是理所当然，下一步再上难度挑战。

有一说一，这气场，像不像打穿了简单模式，专门往困难级别冲的玩家？

他俩转头一拍合计，选择再创业，重新回归技术原点。

刚开始还挺猛——扑在VR、2B大数据上折腾。

结果现实又给了一盆冷水。

先说VR，头显降成本到80块，陀螺仪搞到了千分之一秒，技术指标做出来都能写论文了。

问题是，15年PC普及率不能跟手机比，VR头显就是一小众玩具，批发市场20块一个，买回去沙发一丢吃灰。

谁买单，谁成行业革命者？

这活又苦又没钱。

2B大数据呢？

嘴上说能“帮老板提升营业额”，你真找小店开局，人家不是听不懂直接赶人，就是一番横练，问你“纸巾为啥这条街热销，那条街扑街”，再往细里抠，数据都解释不清，感性消费跟理性经营两码事。

等你团队连吃几个闭门羹，月费1200块没几个买单，反倒看别人花小一千给手游氪金，谁也拗不过商业逻辑。

一句话：付费意愿跟使用场景是失配的。

搞着搞着，姚勇和厉宇航又绕回了自己熟悉的专属领域：游戏，准确来说，是AI赋能的新玩法。

有句老话讲，“创新这事儿，并不是你喜欢就能干，市场说了算。”

当初搞3D引擎出圈，不靠的也是敏锐的技术嗅觉？

这次，他们提前关注起AI和图形结合的机会，盯上了AI人脸重建，想举个新招数，不仅仅做“变脸”，更是提升社交沉浸感。

说到这，真得夸一个他们的“执念”——不是特别嗨玩3A大作，不是卷画质、拼道具，而是揪着“社交”这根主线死磕。

在他们的逻辑里，线上社交游戏最大的问题一直是“没法表达音容笑貌”。

你在家打狼人杀、玩剧本杀，靠语音、靠麦克风也能玩，但始终不是现场拆台时那种戳心的彼此表情。

咱也不是没用过摄像头语聊，问题是吧，要么担心隐私泄露，要么发型油光背景杂乱而尴尬，谁愿意每次喊上麦都全副武装？

姚勇他们琢磨出一套“可控虚拟人脸”：你拍张照，软件轻松P成你想要的动漫风、写实风、捏脸什么的，自定义个虚拟分身，想啥造型就啥造型，聊天、玩游戏全由TA上阵，自己背后喝茶翘腿也没人能见到真实的你。

别小看这玩意，背后可是AI+图形一次实打实的结合。

光看技术细节就知道难搞：得让3D人脸生成自然，任你一动嘴AI就要实时还原唇形变化，边缘算力、表情驱动、建模都马虎不得，还要算法高效——要不然玩家4G网络还没开打，画面卡成马赛克，社交气氛早没了。

这活真不是“P图+滤镜”那么简单，厉宇航说，为了让AI重建不掉链子，他们家光算法、训练、数据优化诗与远方足足钻了大半年，一路硬压技术难关，终于达到“唇读”级别——光看虚拟分身动嘴你就能猜他说啥。

说真的，这可不比那些一味给照片“磨皮”的数码美容来得有趣多了。

但讲心里话，单靠AI技术壁垒，它迟早会被追上，核心竞争力反而是“怎么把创新落到产品上”。

姚勇跟厉宇航的优势，是“把技术变成管用的新玩法”。

他们干脆一条龙暴力输出：AI捏脸把你变分身，互扇巴掌模拟打脸PK，剧本杀线上“复活”，AI陪玩搞笑互动，甚至连AI剧本创作都安排上了。

设想一下，新生代的孩子们，如果能随时捏脸乱入，既有沉浸感还没社交压力，打破I人自闭的魔咒，自己宅家照样交朋友、掉马甲，谁还甘心躲在麦后内耗。

其实咱不难发现，如今欧美流行的Snapchat、VR Chat、TikTok什么的，虽然靠瘾性强捞流量，可社交概念本身一直没进化。

大家上传小视频、照片，但离“沉浸互动”还差那么点火候。

姚勇他们预言：等技术再进一步，全球青少年娱乐方式才会换代。

你问他们怎么选用户群体？

他们壳都摆明了：10到25岁，大中小学生加谈恋爱那群。

换句话说，谁能在下一代社交方式里种草一片天，谁就是下一个“微信+抖音+Roblox”合体怪。

再谈商业化套路，老姚显得比当年还游刃有余——玩过《QQ炫舞》都知道，虚拟衣服、皮肤卖道具贼吃香，新一代AI虚拟分身等于更高阶的炫耀道具。

你今天人设怎么变，明天衣服怎么穿、头像换不换，这无底洞！

技术搭台，内容唱戏，UGC（用户自创内容）那一套依旧香。

在他们设想里，只要把派对游戏共性抽取出来做成工具，有了捏脸和AI剧本引擎，用户内容源源不断，自定义就像打怪升级，社交社群气氛说有就有，AI自动生成堪比开挂。

他们嘴上不夸自己非做“颠覆”，但谁都看得出来，二人团队的核心招牌就是把新鲜感爆表和实用性结合得死死的。

做事情风格里，诞生种另类的“野性叛逆”。

人才招聘那块，厉宇航说自己筛简历1500份，只留下一到两名，唯独看中“不被条条框框框死的技术新星”，一看你满脑子只记课本知识，哪怕简历写成诗也不敢要。

此话一点不夸张，他自嘲“老姚清华出身，叛逆劲儿溢出天花板”，招人宁缺毋滥。

新产品研发又不讲究“轻创新”，而是狠狠用AI驱动“颠覆效率”，把传统编辑器甩到博物馆，然后组建Agent团队，分工流水线处理剧本台词、配音、美术，一步到位“多快好省”。

真是奔着做出AGI（通用人工智能）的小气候去了。

说他们自信，可他们真是把自己的长短板看得明明白白。

比方讲，要单搞AI模型训练，直追大厂肯定追不上，可把技术沉淀和内容结合、用户体验融合倒是他们的拿手好戏。

老姚还自黑：做游戏不是为卷而卷，玩法创新和美术创新都得踩在用户需求点上，轻社交才是真刚需。

这不是空谈，团队日复一日从Steam平台切入，抓住硬核玩家，准备后期移植到更轻便平台，玩法从狼人杀、剧本杀到合唱跳舞，追求的全是“忍不住社交”的那点欲望。

就连好多大厂死磕AI，也大都折腾在科研应用层面，KPI指标、论文井喷，距离落地产品始终差一步。

他们这些小体量团队，倒反而能自己全局操刀，把创意调成真金白银，不被流程折腾，专心把产品打磨出彩。

在这点上，多年观察“上海四小龙”（比方米哈游）和自己的体会还是一脉相承：创新只能在灵活团队中诞生，大船转身慢，小船反而能先吃螃蟹。

而说到“焦虑”——无论写知乎谈抑郁，还是反思财富自由后人生，他们总是能坦率承认。

抑郁、焦虑每个人都有，做产品做公司，不焦虑才奇怪。

但他们有个自己的解法：把焦虑拆分，用实际行动一点点突破困局。

他俩互相信任，二十年搭档把人品和专业度都打磨出来了，不是那种共享患难、难以共富的“塑料兄弟”，而是真把热爱当成习惯，做事为乐，躺平反而更难受。

两轮创业，风格各异，一次是在网游荒蛮崛起年代，另一次则是人口红利、行业转为寡头制，难点从野蛮生长变成细腻打磨，从找增量市场转向做精细差异。不变的是“敢跳出舒适区”的劲头。

曾经，为了搞清楚主流玩法是否刷得动，厉宇航还能自己花十万去氪金体验“土豪感”，但等真把这些套路试了一遍，还是嫌无聊。

老路子再安全，最后一定挑一条最没创新、最保险、也最没劲的路，所以他们宁可砸掉重来，要再试一次叛逆。

现在的他们，眼里亮着的是新一波机会。

全球青少年互动社交的战场，Roblox老了，Facebook陈旧，Snapchat虽有新意但没突破点，只有AI和UGC百花齐放，或许谁抓住新趋势，谁创造下一个互联网入口。

他们目标很清晰：等新东西出来，自己要站在浪尖上；如果用新技术改变一点互动娱乐的方式，人生副本更新几个新章节，不亦乐乎？

想把这事弄明白，姚勇和厉宇航的坚持更像互联网圈里的冒险游戏。

用一句网络流行语形容：大厂出身终究是大厂出身，卷够了躺不下，再卷也要卷点新东西出来。

各位觉得，老一代产品人和新AI玩法的碰撞，会诞生什么爆款？你最期待“虚拟分身”或AIGC游戏能变成社交主流吗？欢迎留言聊聊！

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